印章的美学价值可以归结为两个方面：印章的艺术美和印章的材质美。印艺之美则可分化成四个部分：印文、印款、印谱以及印饰。鉴赏印章文字，先要把握艺术表现手法的特征，如书法、章法、刀法，再要体会印文内容中蕴含的情趣、意味，综合起来细细品鉴、慢慢欣赏。历代诸如文学家、诗人、书画家都对印章情有独钟，许多印人同时也兼工诗书画，他们常常取用一些警世恒言，或诗词佳句作为印章内容，以作为空闲之用。当我们看到这类语句时，往往饶有兴趣，自身种下善根。印章初是信物，起印证作用。宋、元以后，因注重了书画题跋和署款，书家们逐渐认识到印章的艺术作用并注意在书法作品中发挥这一作用，使书、印合璧的艺术得以形成。书、印相映成趣，不但使书法作品增色，活跃气氛，起到“锦上添花”的效果，而且能调整重心，对作品起到稳定平衡的作用。走过你征我伐、割据多如牛毛的南北朝，历史终于又一次挣脱窄狭的瓶颈。上海永字牌印章雕刻
秦始皇统一中国后，印章范围扩大为证明当权者权益的法物，为当权者掌握，作为统治人民的工具。战国时期，主张合纵的名相苏秦佩戴过六国相印。近几年来，出土的文物又把印章的历史向前推进了数百年。也就是说，印章在周朝时就有了。传世的古代玺印，多数出于古城废墟、河流和古墓中。有的是中战败者流亡时所遗弃，也有在中殉职者遗弃在战场上的，而当时的惯例，凡在战场上虏获的印章必须上交，而官吏迁职、死后也须脱解印绶上交。死后也须脱解印绶上交。郑州印章刻刀应与题款字相等为宜，小一点亦可，不能大于题款字，大则不雅。
铜印章印钮的设计得到了进一步的发展，如寿星、佛像、龙凤、狮子、瑞兽、螭虎、蒲牢、生肖等等，铜印章作为中国印玺文化的，我们需要进一步来了解和重新认识它的价值。匠刻印章，不可用於书画上，需用艺术篆刻家，所刻石章比较好。普通印泥，不适用于书画上，要用八宝印泥。盖二印，距离不可太远太近，相隔一个印距离正好。盖二印，印文，章法，刀法各异，不可匹配。要用相同刀法所刻印章。画上不可题打油诗，一来识者奚落，二来作品就贬为低俗。古代印匠的工艺水平由此见。
古玺是先秦印章的通称。我们现在所能看到的早的印章大多是战国古玺。这些古玺的许多文字，现在我们还下认识。朱文古玺大都配上宽边。印文笔画细如毫发，都出于铸造。白文古玺大多加边栏，或在中间加一竖界格，文字有铸有凿。官玺的印文内容有“司马”、“司徒”等名称外，还有各种不规则的形状，内容还刻有吉语和生动的物图案。走过你征我伐、割据多如牛毛的南北朝，历史终于又一次挣脱窄狭的瓶颈，豁然开朗。但古代印章艺术并未随历史的前进而再度辉煌。以典淳平正的缪篆为基础的秦汉印风在劲吹印坛800年后，终于退出历史舞台，九叠文主宰了公印，公印也因之丧失了管领印艺风的地位，几百年在实用道路上机械盘曲，终为明清兴起的文人篆刻的光焰所掩盖。 如款首过于整齐，需“破形”；款尾印章分量太重，需“提升”；作品上印章分布单调，这时应考虑盖引首章。
宋初百废待兴，官印一度袭用五代旧印。不久重铸公印时，印文多嵌“新”或“新铸”字样，以区别于五代公印，如北宋太平兴国五年980年“东关县新铸印”等。百官印一律用铜铸造，大小依官阶高低而有所区别。宋早期公印印文与印边粗细相若，以后印边逐渐加宽，如989年铸“拱圣七都虞侯朱记”印边已比印文宽近1倍，达0.1厘米。到南宋景定元年（1260年）铸“嘉兴府金山防海水军统领印”，印边已宽达0.3厘米。宋公印印文不再如隋印那样用蟠条法制造，而是直接铸造，印文笔画间已不似隋唐印疏阔。方长形柄钮已不见穿孔。与隋唐公印偶有背款不同，北宋早期公印多刻有年款，标明铸印年月，如“东关县新铸印”背凿“太平兴国五年九月铸”。中期以后，在刻凿年款的同时，还凿有兼管颁发铸造的机构“少府监”的名称。如“保捷弟一百三弟六指挥使朱记”。南宋公印转由文思院统管，背款中“少府监”遂为“文思院”取代。靖康元年（1126年）靖康之难后，宋代官员仓皇南渡，印信多有遗失。随着事物的发展和人们对审美艺术的探索和追求，刻回文印的式样已不再受姓名的限制而扩大了。湖南专业印章厂家
印文笔画细如毫发，都出于铸造。上海永字牌印章雕刻
印章的美学价值可以归结为两个方面：印章的艺术美和印章的材质美。印艺之美则可分化成四个部分：印文、印款、印谱以及印饰。鉴赏印章文字，先要把握艺术表现手法的特征，如书法、章法、刀法，再要体会印文内容中蕴含的情趣、意味，综合起来细细品鉴、慢慢欣赏。历代诸如文学家、诗人、书画家都对印章情有独钟，许多印人同时也兼工诗书画，他们常常取用一些警世恒言，或诗词佳句作为印章内容，以作为空闲之用。当我们看到这类语句时，往往饶有兴趣，自身种下善根。印章初是信物，起印证作用。宋、元以后，因注重了书画题跋和署款，书家们逐渐认识到印章的艺术作用并注意在书法作品中发挥这一作用，使书、印合璧的艺术得以形成。上海永字牌印章雕刻
